Vous êtes curieux de découvrir le chemin pour devenir graphiste dans le monde fascinant des jeux vidéo ? Vous avez frappé à la bonne porte !
Il est indéniable que le secteur du jeu vidéo connaît une croissance fulgurante. Imaginez-vous plonger dans un univers virtuel, avec la mission exaltante de sauver le monde : c’est l’expérience enivrante rendue possible par le talent et la créativité des graphistes. Ces artistes donnent vie aux mondes dans lesquels nous aimons nous évader, en modelant chaque détail de ces univers étonnants.
Cet article vous éclairera sur la réalité du métier de graphiste de jeux vidéo et vous guidera pour transformer cette passion en profession. De plus, pour ceux qui jonglent entre passion et pragmatisme, nous discuterons de la possibilité de créer des graphismes époustouflants avec un PC gamer à moins de 800€, d’exploiter la puissance d’un processeur i7, et d’optimiser votre espace de télétravail avec un siège Oraxeat, garantissant confort et efficacité.
Ne partez pas trop vite ! Un bonus vous attend en fin d’article : une F.A.Q pour répondre à toutes vos interrogations sur cette carrière passionnante.
C’est quoi un graphiste de jeux vidéo ?
Il fait partie des piliers de la création de jeux vidéos.
Dépendamment de sa spécialité, sur sa chaise gaming noblechairs il est capable d’exercer son métier très tôt dans la conception à travers la définition de l’identité visuelle ( »concept arts »).
Ses idées sont vraiment indispensables afin d’aboutir à une conception originale et de qualité des visuels de jeux.
D’ailleurs, ce n’est pas une règle, mais c’est une personne qui passe la majorité de ses journées en étant souvent assise dans un fauteuil gamer.
Que fait un graphiste de jeux vidéo ?
Son rôle principal est de construire et implémenter l’univers visuel du jeu vidéo (2D ou 3D) afin d’avoir une cohérence artistique.
C’est donc lui qui s’occupe des personnages, des niveaux ou encore des menus nécessaires à la navigation dans le jeu.
Si vous pensez que la communication n’est pas importante, c’est tout le contraire !
Ces graphistes collaborent et communiquent assez avec les autres collaborateurs comme les animateurs ou les programmeurs sous la supervision d’un directeur artistique par exemple.
La communication est importante surtout dans les grandes sociétés où il faut respecter les délais ou convaincre ses collègues d’une vision plus efficace ou aboutie.
Afin de faire une liste non exhaustive:
- il traduit ses idées en images, que ce soit en 2D ou en 3D avec ses crayons et sa souris en utilisant des logiciels spécialisés
- que ce soit les intrigues, les scénarios, les personnages, les cartes, les difficultés, ou les méthodes pour gagner ou perdre le jeu, il est au centre de tout.
- la création d’une interface utilisateur, il y participe
- il applique les directives artistiques
- c’est quelqu’un de curieux et un passionné fervent du domaine artistique
- il est rigoureux et son rendu de qualité est vraiment cohérent.
- le travail en équipe est son quotidien et il est efficace et rapide lorsqu’il y a beaucoup d’éléments à produire.
Afin d’y parvenir, ce graphiste peut alterner entre le dessin sur papier et les logiciels et outils numériques qu’il maitrise.
Où travaillent t-ils ?
Un graphiste de jeux video peut, d’une part, travailler pour des sociétés de jeux comme Nintendo, Blizzard, Microsoft, Sony, etc..
D’autre part, peut aussi travailler dans un studio (Cyanide Studio, Wolcen Studio, etc.) ou un bureau avec d’autres concepteurs et programmeurs.
Dans tous les cas, il est capable de s’adapter rapidement quelque soit son environnement de travail en lien avec son expertise.
De plus, il innove constamment car la technologie avance de plus en plus et les jeux deviennent plus réalistes et précis.
On retrouve aussi des graphistes qui travaillent de chez eux comme les youtubeurs sur leurs chaises de gamer !
Quelle formation suivre ?
Généralement, pour commencer à s’asseoir dans le milieu du graphisme de jeux vidéos, une formation BAC+3 avec au bout un diplôme est indispensable pour prétendre à un poste.
En France, beaucoup d’écoles d’animation/graphisme et jeux vidéos permettent d’acquérir des compétences et forment à ce métier.
Il faut savoir qu’un futur graphiste 2D/3D en jeux vidéos peut apprendre parmi plusieurs voies d’apprentissage: une école privée, un programme accéléré généralement appelé »boot camp ».
Ou encore un programme en ligne si vous préférez progresser à votre propre rythme.
Toutefois, pour hisser votre CV à la vue des employeurs, des preuves de projets personnels, des stages ou des expériences professionnelles sont indispensables.
Pourquoi ?
Parce que le marché du travail dans ce domaine est concurrentiel.
Cela passe par exemple par un portfolio de valeur qui sera plus puissant qu’une promesse que de la théorie.
Retenez juste qu’on honore un artiste ou un designer non pas pour ses diplômes ou son savoir théorique, mais pour ce qu’il a déjà imaginé et créé.
Quel est le chemin à suivre en 05 étapes ?
Afin de bien comprendre comment devenir graphiste jeux video, il faudrait une liste d’actions à accomplir pour atteindre cet objectif.
1 ère étape: Apprendre les bases du graphisme de jeux videos
Afin de bien exercer ce métier, il faut surtout avoir un esprit créatif.
Mis à part cela, vous devez réfléchir à l’industrie qui colle le plus avec votre projet professionnel.
Par exemple, voulez-vous travailler dans une start-up, une PME ou une grande entreprise ?
Vous vous voyez dans une entreprise de médias ou une société de création de jeux vidéos ?
Il faudrait trouver la réponse à ces questions pour bien comprendre comment devenir graphiste jeux video.
2 ème étape: Accroitre ses compétences créatives
Un designer de jeu vidéo doit développer sa créativité pour réussir dans son domaine.
En effet, il doit maitriser des compétences en dessin et en conception sans oublier de savoir communiquer ses idées.
3 ème étape: maitrisez les logiciels et outils dédiés
Connaitre et savoir utiliser les logiciels d’animation et de graphisme 2D et 3D comme est très important.
Comment devenir graphiste jeux video (le meilleur de tous) si vous ne maitrisez pas les outils que vous utilisez ?
Il existe beaucoup d’outils « open source » beaucoup utilisés et gratuit dans le domaine: il vous suffit d’avoir bien sûr un ordinateur.
En voici quelques uns:
- Adobe Illustrator (Payant)
- GIMP pour la correction des photos
- Inkscape
- Blender utilisé par les professionnels
Certains d’entre eux sont puissants et permettent de faire des rendus impressionnants.
De plus, en maitrisant l’un d’entre eux, il sera un peu plus aise de prendre en main les autres étant donné que certaines fonctionnalités se ressemblent assez souvent.
Toutefois, vous devez persévérer pour les maitriser et ne jamais se décourager.
4 ème étape: maitriser les competences techniques indispensables
L’exercice du métier nécessite de développer les compétences techniques dont voici une liste non exhaustive:
- Savoir bien dessiner: ne vous inquiétez pas, cela se travaille
- Bien utiliser les logiciels 2D comme Adobe Photoshop, Painter, etc.
- Pareil pour les logiciels 3D comme Maya, 3Ds Max, etc.
- Utiliser les techniques de Scripting (XML)
- Savoir mettre en place les technologies d’éclairage et de rendu comme Light Map ou Vertex Color
Ce sont les principales notions à connaitre.
5 ème étape: construire un portfolio solide comme du roc
Vous avez compris:
Solide comme du roc parce qu’il faut vous différencier des autres qui sont trop »légers » sur leur portfolio.
En effet, cela fait très bien l’affaire si vous cherchez à obtenir un stage, décrocher un emploi pour votre carrière ou construire votre réputation.
Vous savez maintenant que dans le milieu artistique et notamment pour les créatifs, un portfolio professionnel est nécessaire.
Voici quelques idées de projets utiles et pratiques pour vous aider:
- créer des scripts et des histoires captivantes à utiliser dans les jeux
- faire des courts métrages animés afin d’exposer un nouvel univers de jeu vidéo
- réaliser des illustrations de personnages et d’environnements: choisissez d’abord votre thème puis laisser parler votre imagination sans limite.
- coder des jeux web simples ou des petits jeux pour smartphone qui font valoir vos connaissances basiques en programmation.
Quoi retenir de tout cela ?
Nous espérons que vous avez une idée précise de comment devenir graphiste jeux video. Ce n’est pas qu’un gamer dans une chaise de gaming lumineuse !
C’est un job d’une grande polyvalence qui exige des compétences techniques et une robuste fibre artistique.
Les jeux gratuits sur Internet et l’émergence des applications de jeux sur smartphone ont participé à un intérêt croissant pour ce métier de graphiste.
Pour se faire, il faudra principalement être créatif, maitriser ses outils et savoir travailler en équipe.
Afin de faire une brillante carrière, il faudra en plus connaitre les tendances et pratiques actuelles de l’industrie des jeux vidéos.
Comme cela, imaginer de nouveaux jeux, personnages, histoires et remplir des univers de jeu créatifs créera du divertissement pour les autres et augmentera fortement votre valeur.
FAQ
créer un jeu vidéo tout seul en étant graphiste de jeu video: est-ce possible ?
La réponse à cette question dépend de beaucoup de choses.
Avez-vous des compétences annexes en programmation ? Sinon il faudrait d’abord les avoir.
Cela dépend aussi du genre de jeu et de votre niveau de motivation.
De toute manière, il ne faut pas croire que créer un jeu tout seul est facile: c’est beaucoup de travail si vous ne vous en rendez pas compte.
quels sont les avantages d’etre un graphiste de jeux video ?
Il y a beaucoup d’avantages à être un dessinateur de jeux vidéos. Nous pouvons citer:
- la possibilité d’exercer en tant que freelance ;
- si vous êtes passionné, c’est une activité mentalement stimulante car il y a beaucoup de variété dans les projets ;
- il faut maîtriser plusieurs compétences et c’est une industrie qui évolue et se développe rapidement ;
- concernant les qualifications requises, vous pouvez être un graphiste si vous possédez en vous toutes les qualités requises même si un diplôme est pertinent ;
- vous travaillez avec d’autres personnes passionnées et créatives comme vous. Vous apprenez donc beaucoup de nouvelles choses dans un environnement convivial
quels sont les inconvénients ?
Comme tout métier, il y a quelques inconvénients:
- on est jamais tout le temps créatif. Parfois, vous risquez de ne pas être productif(ve) ;
- les salaires peuvent devenir variables et dépendent quand même de votre employeur ;
- les délais et deadlines de réalisations sont parfois courts ;
- quelques fois, il y a beaucoup de pression ;
- beaucoup de concurrence sur le marché du travail
quel est son salaire ?
Le salaire d’un graphiste en jeux vidéos varie en moyenne entre 24 000 et 40 000 euros brut par an après un Bachelor.
Toutefois, cela est à prendre avec des pincettes parce que la rémunération varie selon que vous soyez salarié (différence entre les entreprises qui embauchent) ou indépendant.